7º Premio Concurso de Guiones para Cortometrajes Taller de Audiovisuales Apota .

Para quién

Podrán optar al 7º Premio Taller Apota aquellos autores no profesionales que residan en el estado español y Euskal Herria.

Qué

Los autores podrán presentar cuantos guiones completos deseen en euskera, castellano o francés, siempre que sean originales.

Premio

El premio está dotado con 500€ y dos accésit de 200€ cada uno. Éste puede ser declarado desierto. El Taller suscitará la producción del guión del cortometraje que estime conveniente.

Jurado

El jurado será designado por los responsables del Taller entre profesionales del medio audiovisual. Se mantendrá el anonimato hasta conocer el fallo.

Cómo

Los originales deberán enviarse bajo seudónimo adjuntando un sobre con el nombre, dirección, teléfono y/o e-mail, a fin de que se sepa su identidad después del fallo. Esto se puede hacer mandando una copia del guión por correo ordinario a :

Taller de audiovisuales Apota. 01250 Araia. Araba.

E-mail: apota@kzgunea.net

Fecha límite de recepción de guiones: 30 de noviembre del 2009.

Nota:

La organización no se responsabiliza de posibles plagios. En caso de que se incurriese en plagio, el autor sería retirado del concurso.

La presentación de guiones supone la aceptación de estas bases por parte de los participantes.

Fuente: ABCGuionistas

Curso de Guión en la Escuela de Escritores (MADRID)

El objetivo de este curso es dotar al alumno de las herramientas necesarias para empezar a escribir guiones de cine.

Al final del curso, podrás participar en el rodaje de un corto cuyo guión se escribirá durante el último trimestre.

Duración: Nueve meses, una sesión por semana.

Inicio del curso: Miércoles, 7 de octubre.

Horario: Los miércoles, de 20.15 a 22.15.

Lugar:

Las clases se impartirán en la nueva sede de Escuela de Escritores, en Madrid:

calle Francisco de Rojas, nº 2, 1º derecha (metros Bilbao y Alonso Martínez).

Nivel: Este curso es de nivel iniciación.

Matrícula: Se abre un grupo en octubre. Las plazas son limitadas y se adjudican por orden de reserva. A final de curso se rodará un corto con el mejor guión del grupo, elegido por los propios alumnos.

Precio del curso:

Si pagas mensualmente: 100 euros (más 30 euros de matrícula)

Si pagas trimestralmente: 300 euros (te ahorras la matrícula)

Si pagas el curso completo: 860 euros (matrícula gratis y descuento extra)

Toda la información y formulario de inscripción en:

http://www.escueladeescritores.com/taller-guion-cursos-presenciales?gclid=COzs3rC9-JwCFVUA4wodbA5abQ

Fuente: ABCGuionistas

La Asociación Vértigo de Alcobendas convoca el X Concurso de Guiones de Cortometrajes

La Asociación Cultural Vértigo, del municipio de Alcobendas, convoca el X Concurso de Guiones de Cortometraje.

Con esta iniciativa se pretende que los jóvenes de la zona demuestran su originalidad como guionistas. Los guiones deberán ser originales, escritos en castellano, y no podrán superar los 20 folios de extensión.

El fallo del jurado del concurso de cortometrajes se conocerá el 24 de octubre en el Centro Cultural Pablo Iglesias.

Premio: 400 euros

Plazo de recepción de material: 30 de septiembre.2009

Web: http://www.alcobendas.org/portal/portal.do?IDM=20&NM=1

Fuente: ABCGuionistas

Abierto el plazo de preinscripción para la XI edición del Máster Internacional de escritura para TV y cine de la UAB (BARCELONA)

¿Quiénes somos?

El Master Internacional deEscritura para la Televisión y el Cine, que cuenta con profesorado europeo,español y americano, se imparte en la modalidad on line por la UniversidadAutónoma de Barcelona  y es pionero en España y en Europa en la formacióninternacional de guionistas de cine y televisión. Iniciado como masterpresencial en 1991, el master se imparte desde 1997 en modalidad on line y ensus cursos  se ha formado a más de 600 profesionales, entre ellos, aguionistas, directores, productores y a muchos de los equipos de guionistas queactualmente trabajan en el ámbito audiovisual de España, Europa y América.

Estructura docente

La estructura docente del mástercombina la tradición del maestro de escritura en taller personalizadocon los seminarios de nuevos expertos en producción y análisis delguión.

Programa

El programa del curso tiene unaorientación eminentemente práctica, pero apoyada en una sólida baseteórica. El máster se compone de seminarios monográficos mensuales yconferencias impartidos vía Internet por profesionales del guión/análisis,a través del Aula Virtual de nuestra web.

Esta formación teórica se complementacon un 85% de práctica de talleres de escritura/análisis (tutorías online) a cargo de un especialista-tutor de docencia personalizada con quiensemanalmente se va supervisando y desarrollando el proyecto personal.

Opciones de especialización

El Máster ofrece tres opciones deespecialización a elección del estudiante:

• Opción A: guionista detelevisión y cine

• Opción B: analista  deguión

• Opción C: guionista educativocultural

Profesorado

El profesorado es internacional yestá compuesto por guionistas, productores y profesionales de cine ytelevisión, escritores y profesores de universidad, todos ellos con unaamplia experiencia en cursos especializados de guión y análisis de cine ytelevisión vía Internet.

Prácticas y producción

Los estudiantes que lo deseen podránproducir un piloto de cine y televisión como práctica de fin de carrera.Elmáster ofrece también a sus alumnos la posibilidad de realizar, en funciónde las posibilidades de las productoras o cadenas televisivas, prácticasvoluntarias de guionismo y análisis.

Comité asesor

El equipo docente del Máster cuentacon el asesoramiento de un grupo de profesionales de nivel internacional,formado por:

Jean-Claude Carrière (Francia)

Tom Abrams (EEUU)

Joaquim Oristrell (España)

Patricio Guzmán (Francia/Chile)

Guy Meredith (Reino Unido)

Salvador Augustin (España)

Henning Carlsen (Noruega)

Fernando Gaitán (Colombia)

Modo de trabajo

Cada alumno tiene acceso, medianteuna clave personal, a un Aula Virtual a través de la cual recibe losseminarios y conferencias e inter-actúa con el profesorado y demás alumnos enun Espacio de Trabajo. Se trata de una plataforma docente especialmentediseñada para la escritura de guión que cuenta con una lista dedistribución para sus comunicaciones.

Equipo básico

El equipo básico necesario parallevar a cabo el Máster debe estar compuesto por un sistema operativoWindows  95/98/2000/XP/Vista, Mac Os o Linux, con acceso a Internet ycuenta de correo electrónico.

Duración

El Máster Internacional tiene unaduración de 1.500 horas (Plan Europeo de Bolonia), que se distribuyende la siguiente forma:

• 1.250 horas de taller de escritura,seminarios y tutorías.

• 250 horas de proyecto personal.

Proyectos finales

A. Los proyectos defin de carrera son un guión de largometraje o un piloto de televisión.

B. Quienes lo deseenpueden rodar  un piloto de cine o televisión basado en el guión defin de carrera. Esta opción tiene un recargo de matrícula.

Calendario y precios

Desarrollo del curso lectivo: del 1 Noviembre2009 al 30 de Octube de 2010

Preinscripción: 1 de Junio al 15 deSeptiembre 2009

Derecho de preinscripción: 60 euros

Matrícula: del 7 deseptiembre  al 15 de octubre del 2000

Tasas de matrícula: 3.940 euros

Tasas de matrícula conderecho a rodaje de cine o televisión: 4.940  euros

Las plazas sonlimitadas.

Página web: http://masterescritura.uab.es

E-mail decontacto: master.guion@uab.es

Teléfono: (+34) 93-5811793(de 9 a 14 horas)

Fuente: ABCGuionistas

Curso Online de Escritura de Comedias de Situación (SIT-COM)

Este curso muestra las particularidades de la escritura de guiones aplicada a las comedias de situación (sit-com). Este tipo de comedias, son las más realizadas para televisión, y constituye actualmente la base de producción de ficción más extendida.

Temario: Bases de la escritura de una comedia de situación. Breve introducción al origen de la comedia y análisis del género. El personaje en la comedia de situación. La presentación de una comedia de situación. Claves para una comedia de situación: cocinar la sit-com.

Precio: 375 euros.

Información y Contacto: laura@cinemavip.com

ENTREVISTA A MATEO GIL

Conoce bien cómo se gestaron el terror de ‘Tesis’, el calvario de Ramón Sampedro en ‘Mar adentro’ y la angustia que padece el protagonista de ‘Abre los ojos’. Él ayudó a crear esas historias. Ahora Mateo Gil (Las Palmas de Gran Canaria) ha vuelto a ponerse a las órdenes de Alejandro Amenábar para realizar el guión de ‘Ágora’, la esperadísima superproducción histórica que devuelve a Amenábar a la dirección y que se estrenará próximamente en España. Gil habló ayer en Gijón de este último trabajo momentos antes de participar en el Laboratorio de Guiones Cinematográficos que se celebra en Laboral Ciudad de la Cultura. Él es uno de los once expertos que compartirán sus experiencias con los autores noveles de los guiones seleccionados.
-Un mal guión puede destrozar una película, ¿es la columna vertebral de las producciones?
-No sé si esa pudiera ser una definición, pero es parte muy importante. Las películas que aguantan el paso del tiempo siempre tienen un guión sólido. Pueden tener una dirección fantástica, un estilo increíble, pero lo que las hace que no envejezcan es el guión.
-La cosa no está como para andar rechazando encargos. ¿Aceptaría cualquier reto o se marca sus propios límites a la hora de adaptar un texto o contar una historia?
-No, no aceptaría cualquier cosa porque escribir es muy difícil. De hecho, no haría comedia… No me sentiría seguro.
-¿Prefiere hacer llorar?
-Hacer reír es dificilísimo. De hecho dirigí un corto en tono de humor, pero eso, un corto, no me atrevería con un largo. A lo mejor algún día, pero de momento, no.
-¿Cómo afronta cada nuevo trabajo, por dónde se coge una historia para convertirla en guión?
-Lo fundamental es encontrar el principio y el final. Trato de encontrar la historia de la forma más sencilla posible. La idea. Una vez que tengo simplificada esa parte y tengo claro lo que quiero contar se trata de trabajar y trabajar. Sí, así es, en cuanto tienes esa historia que merece la pena ser contada es cuando puedes tirar hacia adelante con el guión.
-¿Siente preferencia por algún tipo de personaje concreto… hombres, mujeres, malos, buenos, niños…?
-Depende mucho de muchos factores, incluso, de factores personales que te acercan más o menos a ese personaje. Hay cuestiones sutiles que marcan cada papel, cada personaje es un mundo y puedes sentir más o menos simpatía por él, pero creo que no tengo preferencias más allá de esa cuestión.
-¿Cómo se trabaja con Alejandro Amenábar?
-Muy bien. Es muy talentoso. Un tipo muy generoso. Nos conocemos muy bien y hemos establecido un buen método para trabajar juntos. Es respetuoso con tu trabajo. Coge sólo lo que le gusta, claro está, pero es honesto y te hace sentir bien. Además trabajar con alguien que te da la seguridad de que te va a llevar a buen puerto te da mucha tranquilidad.
-Y premios, como el Goya que recibió por el guión original de la película ‘Mar adentro’. Los premios ¿cambian la vida?
-No para nada y tampoco creo que sean muy importantes. Los premios no son lo fundamental, al final lo que importa es llevar al público a las salas, que la gente vea tu obra ¿no?
-Piensa Amenábar que la crisis del cine español está en los guiones, que faltan buenas historias. ¿Comparte esa idea?
-Sí, pero… Creo que esa ausencia de buenas historias es relativa y no afecta sólo a los guionistas, también a los directores que son los que montan la historia y a los productores que son los que al final deciden. El problema en general es que lo que sucede con los guiones es reflejo de lo que está ocurriendo en la sociedad, hay una carencia educativa y una tendencia a rehuir de lo intelectualmente profundo y al final los guiones que vemos son el resultado de esa situación. Creo que no es falta de talento, sólo que estamos en un contexto poco arriesgado, falta el caldo de cultivo, estamos adocenados.
-¿No corren buenos tiempos para la lírica?
-No hace falta más que ver el momento que vivimos, ha habido épocas más fructíferas desde el punto de vista de la creación.
-¿Teme la opinión de un escritor ante la adaptación de un libro al cine?
Sí, claro. Es un proceso que tiene su riesgo, pero es muy bonito.
-¿El libro siempre es mejor que la película, como suele decirse?
-No lo creo se han hecho películas maravillosas con libros horribles. Orson Welles, por ejemplo, se sacó de la manga ‘La dama de Shangai’ partiendo de un libro bastante flojo.
-Dentro de poco llegará a los cines la película ‘Ágora’, una historia centrada en Egipto y en la que el cristianismo no sale muy bien parado. ¿Una polémica con la Iglesia sería la mejor promoción para la película?
-’Agora’ no suscitará ninguna polémica con la Iglesia. No creo que ocurra nada al respecto.
-¿Cómo afrontó su guión?
-Fue muy difícil y tuvimos que documentarnos mucho. Fue un trabajo estupendo y aprendimos un montón de cosas. Hay una que me llama la atención y es que aunque trate de otra época, de un tiempo que nos queda muy lejano, habla de cosas que están flotando ahora mismo en el ambiente.
-¿Será un peliculón?
-No me haga que conteste a esa pregunta, pero fue un trabajo enriquecedor y difícil y yo estoy contento con el resultado.

Premio de Guión para Largometraje “Julio Alejandro” de la SGAE

La Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), el Instituto Buñuel e Iberautor han convocado el VII Premio de Guión para Largometraje “Julio Alejandro”, dotado con 50.000 euros. El plazo de presentación de originales concluye el 15 de noviembre, y el ganador se dará a conocer en abril de 2010, en el marco de la próxima edición del Festival de Cine Español de Málaga.

El concurso está abierto a todos los autores socios de la SGAE, con independencia de su nacionalidad, así como a otros autores sin vínculo con ninguna sociedad o entidad de gestión de derechos de autor, siempre que residan en la comunidad iberoamericana. Los guiones se enviarán en cualquiera de los idiomas del Estado español y deberán ser originales, inéditos y para largometrajes de ficción, no aceptándose adaptaciones de obras del mismo autor o de otros autores. Además, no han de estar rodados, ni comprometidos con empresas para dicho fin hasta el fallo del jurado, ni pueden haber sido premiados en otros concursos similares hasta que se resuelva éste. Los originales deberán remitirse en alguno de los formatos convencionales que se emplean en la profesión cinematográfica, encuadernados, mecanografiados a una sola cara, y tendrán una extensión adecuada a las filmaciones habituales en España, conforme al criterio que al respecto defina el propio jurado. No se admiten sinopsis, tratamientos o primeras versiones. Los textos, por duplicado, han de entregarse en el Instituto Buñuel (c/ Abdón Terradas, 3 Bis. 28015 Madrid) o en cualquiera de las delegaciones de la SGAE en España y el extranjero, antes de la fecha arriba indicada. Irán dentro de un sobre, identificados únicamente por un título a modo de lema, para preservar el anonimato de los autores. En el exterior del sobre sólo se indicará el título o lema y el premio al que se opta. Dentro irá otro sobre con idéntico lema y cerrado que incluirá una fotocopia del certificado de inscripción del guión en el Registro de Propiedad Intelectual, una fotocopia del DNI del concursante o concursantes, la ficha de inscripción y un breve curriculum vitae.

Entre todas las obras recibidas, un comité de lectura integrado por autores y profesionales del medio cinematográfico de reconocida solvencia escogerá cinco finalistas, que se anunciarán a lo largo del mes de marzo de 2010. Los autores de estas obras recibirán 600 euros de ayuda para la preparación de una exposición pública de su guión ante el jurado del concurso, también formado por profesionales, en el marco del Festival de Cine Español de Málaga, que se celebrará en abril de 2010. Al término de este acto, el jurado dará a conocer el nombre del vencedor. El certamen cuenta con un premio único e indivisible de 50.000 euros, en concepto de adquisición de derechos por parte de Iberautor. Además, la obra premiada podrá ser publicada en la Colección SGAE de Guiones. Las bases completas del premio (que toma su nombre del guionista oscense Julio Alejandro, estrecho colaborador de Luis Buñuel en obras como Tristana, Nazarín, Simón del desierto o Viridiana) están en la web www.sgae.es. Más información, en el teléfono 915505704, o en el correo electrónico iarmada@sgae.es. En las seis ediciones anteriores del galardón, los ganadores fueron Luis Alberto Arranz y Telmo Fernández, con El afinador; Félix Viscarret, con Todos los veranos; Ricardo Fernández Blanco, con Paisito; Francisco Mateo y Félix Piñuela, con Así se hizo Sansón; la argentina Ana Piterbarg, con Todos tenemos un plan; y Remedios Crespo, con Miel de naranjas.

Curso de creación literaria 09-10 (Tenerife)

Más información: Escuela Literaria

Taller de Escritura Creativa olorAMAR (Tenerife)

Este taller -de nivel inicial- nos aportará las claves para mejorar, uno por uno, los elementos más importantes y fundamentales de nuestros textos: el espacio, el tiempo, las escenas, los diálogos, etc. No sólo está pensado para los que deseen escribir relatos por primera vez, sino que también sirve de partida para los que aspiren a proyectos más grandes como novelas, memorias o cualquier otro género narrativo. Se trabajan las nociones fundamentales de la técnica narrativa, a la vez que se abordan diversos géneros literarios y registros, que llevarán a que el/la participante vaya descubriendo su propio estilo, su voz literaria y sus preferencias como escritor.

La dinámica de trabajo es la propia de un taller: partiendo de unas líneas teóricas esenciales, habrá una fase inmediata de producción para, con posterioridad, trabajar “tareas” semanales. De esta manera, además de la formación como escritor, se pretende que el asistente se exponga a la crítica fundamentada de sus escritos.

Este taller tiene como objetivo pues, establecer cimientos en los que apoyarse con autoridad y ajustándose a cánones literarios; por lo que no se requiere experiencia académica previa en este terreno. No está dirigido a personas con un nivel avanzado en este ámbito.

El próximo Taller de Escritura Creativa tendrá como eje la Iniciación al Relato breve y sus elementos estructurales.

Fechas:

Del 19 de septiembre de 2009 al 19 de diciembre de 2009.

Periodicidad:

El Taller se llevará a cabo en una única sesión semanal: sábados de 10:30 a 12:30 horas. Así mismo, es conveniente disponer de una cuenta de correo electrónico para realizar intercambio de experiencias, correcciones y/o consultas durante la semana.

Nivel: Iniciación

Solicitud de inscripción y/o contacto:
- Taller de Arte y Sala de Exposiciones oloAMAR; C/ Fernando Primo de Rivera, 4 (S/C de Tfe.)
- Mail de contacto: blan_villa@yahoo.es (poner en el asunto: “Taller de Escritura Creativa”)

Precio:
- 6 € cada hora (12 € por sesión).

Nota: se dará comienzo con un mínimo de 5 personas.

Contenidos:

Iniciación al Relato breve y sus elementos estructurales.

1. Ejercicios de desbloqueo: “El miedo a la hoja en blanco”.
2. El narrador y los puntos de vista.
3. La memoria literaria.
4. El personaje en el Relato Breve (el retrato literario)
5. La imaginación: “el binomio fantástico”.
6. La escena.
7. El paisaje y el espacio.
8. Creación de una historia a partir de una antigua.
9. El tiempo y el ritmo del relato.
10. Naturalidad, claridad y eficacia. El diálogo.
11. Microficción.


Más información: olorAMAR

Foro Leac: Escritura y Mercado (Las Palmas de G.C.)

FORO LEAC: Escritura y Mercado
Las Palmas de Gran Canaria, 16 de Septiembre

Gran Canaria Espacio Digital
C/ Cadiz, 34
35012 Schamann
Las Palmas de Gran Canaria

  • 10:00 Presentación del Laboratorio Audiovisual de Canarias (LEAC)
    Patricia Glez- Cámpora, Directora Plan Canario Audiovisual
    Andrés Koppel, coordinador LEAC
    Rolando Díaz, coordinador LEAC
  • 10:30 Pitching: presentación de los 8 guiones desarrollados en la 1ª edición del LEAC
    • Cazando mariposas con guantes de boxeo, de José Lobillo
    • Marina, de Judith Alzola
    • La galana, de David Galloway y Agustín Padrón
    • Fotos que nunca hice,de Octavio Guerra
    • Niño soldado, de Guillermo Ríos y Pedro Fernández
    • El hombre de Salacot, de Javier Garrido
    • Seiren, de Alby Ojeda
    • Las espiritistas de Telde, de Daniel Millet
  • 11:30 Pausa café
  • 12:00 Debate: Contar historias desde Canarias: temáticas y mercados
    Andrés Koppel. Coordinador Leac, director y guionista
    Rolando Díaz, Coordiandor LEAC, director y guionista
    Eduardo Araujo, productor (representante de ACEPA)
  • 13:55 Clausura
  • 14:00 Cóctel

Confirmar asistencia en audiovisual@canariasculturaenred.com antes del lunes 14 de Septiembre.

http://www.leac.es

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