Concurso de Guiones Cinematográficos (SEGOVIA)
La V edición de la Muestra de Cine Europeo “Ciudad de Segovia” (MUCES), que se celebrará del 17 al 23 de noviembre, comienza con su entrega para el año 2010 y lo hace con la convocatoria del V concurso de Guiones Cinematográficos “Ciudad de Segovia - Fundación MAPFRE 2010″.
Dirigido a: los autores mayores de edad de cualquier nacionalidad, con proyectos originales e inéditos que no hayan sido premiados, ni total ni parcialmente, en ningún otro certamen cinematográfico, televisivo o literario de ninguna clase.
Bases:
Cada autor sólo podrá presentar un proyecto y deberá estar escrito en castellano o incluir la traducción.
El proyecto debe presentar una sinopsis argumental con una extensión máxima de 5 folios con un resumen previo de un máximo de 20 líneas y un desarrollo cinematográfico secuenciado del guión completo, con una extensión mínima de 90 folios, el equivalente a un film de, al menos, una hora y media de duración.
Plazo: Los trabajos se podrán remitir hasta el 27 de septiembre de 2010
Dirección: los proyectos deberán mandarse a
V Concurso de Guiones Cinematográficos “Ciudad de Segovia Fundación MAPFRE”, Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Segovia (calle Judería Vieja 12), 40.001 Segovia.
Quienes participen deberán presentar cinco ejemplares del proyecto, una por cada uno de los miembros del jurado que estará compuesto por reconocidas personalidades del mundo del cine y de la cultura.
El resultado del Concurso se conocerá durante la celebración de la Muestra de Cine Europeo “Ciudad de Segovia” y la entrega de los premios, los 9.000 € y la escultura, expresamente creada para este concurso, para el ganador y la escultura para los dos finalistas, tendrá lugar el 23 de noviembre de 2010.
Web: http://www.muces.es/
<!– @page { size: 21cm 29.7cm; margin: 2cm } P { margin-bottom: 0.21cm } –>
Fuente: ACBGuionistas
Conferencia a cargo de Ramón Menéndez (GRAN CANARIA)
Éste Miércoles 23 de Junio de 2010, a las 19:30 horas en el Salón de actos de la sede de Canarias Cultura en Red en C/ Albareda, 44. Edificio Woermann se celebrará la Conferencia sobre “El Desarrollo de Proyectos para el Mercado Norteamericano” impartida por el Jefe de Desarrollo, Guionista y Director Ramón Menéndez, sin límite de Aforo. En ella dará la oportunidad de explorar el mercado de proyectos americano y cómo influyen sus tendencias de desarrollo en el resto del mundo.
Menéndez debutó como director y co-guionista de cine con la película “Stand and Deliver”, filme premiado con seis IPF Spirit Awards (Mejor película, Director y Guión entre otros). Producida por Warner Brothers, contó como protagonista a Edward James Olmos, nominado al Óscar como mejor actor.
En televisión, Menéndez dirigió “The Bribe”, un episodio de la serie Tales from the Crypt para la HBO, cadena con la que volvió a trabajar dirigiendo “Given the heir”, un episodio de la serie Perversions of Science, así como el filme “Gotta Kick it up!” para el Canal Disney.
Como guionista de cine, Menéndez co-escribió “Tortilla Soup” de María Ripoll, la versión latina de “Comer, Beber, Amar” la aclamada comedia familiar de Ang Lee, protagonizada por Hector Elizondo, Raquel Welsh y Elizabeth Peña. Ésta película fue premiada con el Imagen Award a Mejor Película y nominada para un Alma Award como Mejor Guión.
En la actualidad, Menéndez es Associate Arts Professsor, Graduate Film en la New York University School of the Arts, Tisch Asia en Singapur, escuela que cuenta con la participación de Oliver Stone.
Ésta actividad forma parte de las actividades programadas dentro del Tercer Encuentro LEAC. Recuerda que dentro de éste encuentro también se celebrará el Jueves 24 el encuentro con aforo limitado a cargo de Jordi Gasull. Y también puedes revisitar las conclusiones que años anteriores se extrajeron como resultados de las charlas de Marlene Dermer y Enrique López-Lavigne.
Concurso de Guión de Cortometraje “IBÉRTIGO”
1.Este certamen nace con un doble objetivo:
La elección de un guión de cortometraje, para ser grabado en formato digital en un taller audiovisual, llevado a cabo como actividad complementaria a IBÉRTIGO, VIII MUESTRA DE CINE IBEROAMERICANO. El rodaje del corto será coordinado por un director o directora relevante quien, además, se encargará de seleccionar el guión premiado.
Y la elección del guión canario con las mejores cualidades técnico-artísticas, iniciativa que surge con el fin de potenciar la participación desde las islas.
2.En función de lo indicado en el punto anterior, se establecen igualmente dos premios concedidos por La Caja de Canarias, no siendo posible que un mismo guión obtenga ambos premios:
Premio La Caja de Canarias: Con una dotación económica de 700 € brutos, que percibirá su autor o autora. La obra premiada se utilizará como base para el taller audiovisual, indicado en el primer apartado de la base 1. de esta convocatoria. Podrán optar a este premio todos los guiones presentados, independientemente del lugar de procedencia de su autor.
Accésit al Guión Canario: Concedido al guión canario con mejores cualidades técnico-artísticas que, por cualquier razón, no pudiera ser objeto del taller audiovisual indicado en el punto anterior. Su autor tendrá que haber nacido o ser residente en Canarias, y tendrá una dotación económica de 500 € brutos.
3.Los guiones serán originales en Lengua castellana. Constarán de un máximo de 10 páginas, escritos en courier new de cuerpo de letra 12 y doble espacio. Serán de ficción, sin anotaciones técnicas, e irán acompañados de una sinopsis argumental de no más de una página. Los guiones que no cumplan estos requisitos no serán admitidos a concurso.
4.Los trabajos se realizarán en documento Word, con título, indicando el nombre completo, teléfono, correo electrónico y dirección de la autora o autor del guión, permitiéndose la inclusión de un Currículum Vitae. Los trabajos se remitirán por correo electrónico a la siguiente dirección: vertigocine@hotmail.com, debiendo adjuntarse en el fichero el guión y el resto de los datos recogidos en este apartado. Los autores de los guiones canarios deberán acreditar su nacimiento o residencia en el archipiélago con algún documento en vigor a tales efectos (D.N.I., Certificado de residencia, etc.), que deberán escanear y adjuntar al fichero. Asimismo, deberán adjuntar copia del registro de derechos de autor a su nombre de la obra enviada o, en su caso, declaración jurada de que posee todos los derechos de propiedad intelectual sobre el proyecto sin limitaciones o condiciones de ninguna clase.
5.El tema elegido será libre, teniendo como única limitación que el cortometraje deberá poder rodarse en el espacio de tres días en localizaciones de Las Palmas de Gran Canaria. Se valorará positivamente la sencillez técnico-artística de su realización, dada la naturaleza de este proyecto, siendo deseable que la duración final del cortometraje no supere los 10 minutos.
6.Los guiones presentados deberán ser originales e inéditos; de no ser así quedarán excluidos de la participación en la presente convocatoria, aún cuando hubiesen resultado premiados. En caso de incumplimiento de la presente base, los ganadores resultarán personalmente responsables frente a las reclamaciones de cualquier naturaleza que pudieran surgir con respecto a su originalidad, titularidad, y plagio total o parcial.
7.No se admitirán obras que con anterioridad hayan obtenido premios, menciones o similares con dotación económica, ni cuyos derechos de autor puedan estar comprometidos con terceros. De igual manera no serán admitidos aquellos guiones basados en cuentos, novelas, obras de teatro, etc., cuyos derechos de autor, en su caso, no obren en poder del concursante.
8.El plazo de presentación de los guiones comenzará el 7 de junio y finalizará el 10 de julio.
9.Una comisión compuesta por integrantes de la Asociación de Cine Vértigo, y en la que podrán integrarse representantes del sector audiovisual designados por esta Asociación, será la encargada de hacer la preselección de tres guiones en cada categoría, de entre los cuales el director invitado y coordinador del rodaje elegirá el guión ganador y el accésit al guión canario. La comunicación a los autores seleccionados se hará de forma directa vía telefónica o por correo electrónico, pudiendo consultarse también a través de la página web www.ibertigo.com/vertigo/
10.El guión que, conforme a las anteriores bases, resulte finalmente seleccionado será la base de un taller audiovisual denominado “Proyecto corto”. El hecho de resultar premiado como mejor guión no implicará, en ningún caso, que el autor tenga derecho a dirigir el cortometraje. En el caso de que ningún guión resultara seleccionado, bien por no alcanzar una calidad suficiente a juicio de la comisión de selección o por la imposibilidad de su grabación, el concurso se declarará desierto.
11.Teniendo en cuenta el carácter cultural y divulgativo de este proyecto, el ganador del presente concurso autoriza y consiente en ceder, con carácter no exclusivo, el empleo de su obra a los solos efectos de ser utilizada como guión para la realización del cortometraje resultante del “Proyecto corto”. Así, cede a la Asociación de cine Vértigo todos los derechos de explotación comercial derivados del resultado final del mismo como consecuencia del “Proyecto Corto”, por lo que dicha Asociación pasará a ser la titular del copyright de la obra audiovisual final y la titular de todos los derechos de explotación que pudiesen corresponderle por ella. De la misma forma, con la aceptación de estas bases el ganador autoriza la adaptación y modificación de su obra original para su transposición como obra audiovisual, así como autoriza el doblaje, subtitulado, la difusión, reproducción, distribución, exhibición y comunicación pública de la obra audiovisual resultante del denominado “Proyecto Corto” por medio de radiodifusión y en los diferentes sistemas, formatos y soportes que existen en la actualidad, o puedan emplearse en el futuro, renunciando a cualquier otra remuneración que pudiera corresponderle como consecuencia de su participación en este concurso, por el empleo de su guión en el denominado “Proyecto Corto”, así como por la obra audiovisual resultante de la misma, sin perjuicio de aquellas que prevé la ley con carácter imperativo.
12.Sin perjuicio de lo establecido en la base 11. de la presente convocatoria, la organización de IBÉRTIGO, VIII MUESTRA DE CINE IBEROAMERICANO podrá determinar, una vez finalizada la realización del cortometraje, su participación en algún Festival de Cine nacional o internacional, siempre que tenga el carácter de proyecto educativo y/o cultural. Asimismo, dado el carácter cultural y divulgativo de este proyecto, una vez haya tenido lugar la realización del “Proyecto corto” y la finalización de la obra audiovisual resultante del mismo, el ganador del concurso podrá, de conformidad con su cesión de carácter no exclusivo y respetando los derechos cedidos en la base anterior, disponer libremente de su obra para posteriores usos y adaptaciones.
13.La participación en este certamen lleva implícita la total aceptación de las presentes bases y del resultado final del concurso.
14.Protección de datos. Los participantes, en este concurso, consienten que los datos de carácter personal que pudieran aportar como consecuencia de su participación en el misma se incorporen a un fichero titularidad de la Asociación de cine Vértigo de acuerdo con lo establecido en la Ley Orgánica 15/1999 de Protección de Datos de Carácter Personal y el Real Decreto 1720/2007 de 21 de diciembre por el que se aprueba el Reglamento de desarrollo de la Ley Orgánica 15/1999 de Protección de Datos de Carácter Personal. Asimismo, y de acuerdo con dicha legislación, la Asociación de cine Vértigo le informa de la posibilidad de ejercitar los derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición mediante escrito dirigido a la Asociación de Cine Vértigo, calle Guayres, 33, 35009 Las Palmas de Gran Canaria, o a la dirección electrónica establecida al efecto vertigocine@hotmail.com.
Comienza el Segundo Encuentro LEAC 2009/2010 (TENERIFE)
Estos días ha comenzado en su sede en Tenerife el Segundo Encuentro LEAC 2009/2010. En este caso, los proyectos seleccionados podrán desarrollar sus guiones a través de los consejos de expertos como Rosa Vergés (Directora y Guionista) y Lola Salvador (Guionista y Productora). En paralelo, el Laboratorio ofrece, como en cada encuentro, el FORO LEAC un punto de encuentro para profesionales del audiovisual donde intercambiar opiniones sobre el estado del mundo audiovisual.
En este caso y aprovechando la presencia de los profesionales que asesorarán durante el encuentro a los guionistas seleccionados, se llevará a cabo una serie de charlas en el Departamento de Formación de la Cámara de Comercio de Santa Cruz de Tenerife, con entrada libre hasta completar el aforo.
El miércoles 13, Rosa Vergés realizará una charla titulada “Imagen de la escritura” y el Jueves 14, Lola Salvador realizará una charla titulada “El guión, al otro lado del espejo”.
PONENTES
Rosa Vergés. Ha sido directora y guionista de los largometrajes Boom, boom (premio Goya a la mejor ópera prima), Souvenir, Tic tac (película infantil que formó parte de la selección 8 Films around the world del Lincoln Center de Nueva York en 1998) e Iris. En 1988 recibió el premio Ciudad de Barcelona de Audiovisuales.
Ha sido la responsable de la dirección artística de la ceremonia de llegada de la antorcha olímpica (Ampurias, 1992) y del audiovisual que se proyectó en una pantalla panorámica de grandes dimensiones en la parte final del recorrido expositivo de la EXPO 2008, entre otras obras.
En la actualidad, imparte clases en la Universidad Pompeu Fabra, la Universidad Ramon Llull, la Universidad Menéndez y Pelayo (FIA) y la escuela Projecte, y es delegada de la Fundación ESCAC (Escuela de Cine y Audiovisuales de Cataluña).
Lola Salvador. Ha producido largometrajes como “Salvajes” (2001) de Carlos Molinero, ganador del Goya al mejor guión adaptado, el Largometraje Documental “La Niebla en las Palmeras” (2006) escrito y dirigido con Carlos Molinero y el Largometraje Documental “Titón, de la Habana a Guantanamera” (2008) dirigido por Mirtha Ibarra.
En paralelo se dedica a trabajos literarios en el campo del guión y la novela así como a la docencia y a la producción cinematográfica. Ha sido miembro fundador del Proyecto Piamonte, la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, A.L.M.A. Y D.A.M.A., además de participar como miembro del Consejo de Administración de la SGAE, o en la Junta Directiva de “SOURCES” dedicado a la escritura audiovisual, entre otros.
Foro Leac: Laboratorio de Escritura Audiovisual de Canarias (TENERIFE)
13 de Enero -Conferencia de Rosa Vergés: “Imagen de la escritura”
14 de enero- Conferencia de Lola Salvador: “ El guión, al otro lado del espejo”
Departamento de Formación de Cámara de Comercio de Santa Cruz de Tenerife 19:30 horas
Entrada libre hasta completar aforo
7º Premio Concurso de Guiones para Cortometrajes Taller de Audiovisuales Apota .
Para quién
Podrán optar al 7º Premio Taller Apota aquellos autores no profesionales que residan en el estado español y Euskal Herria.
Qué
Los autores podrán presentar cuantos guiones completos deseen en euskera, castellano o francés, siempre que sean originales.
Premio
El premio está dotado con 500€ y dos accésit de 200€ cada uno. Éste puede ser declarado desierto. El Taller suscitará la producción del guión del cortometraje que estime conveniente.
Jurado
El jurado será designado por los responsables del Taller entre profesionales del medio audiovisual. Se mantendrá el anonimato hasta conocer el fallo.
Cómo
Los originales deberán enviarse bajo seudónimo adjuntando un sobre con el nombre, dirección, teléfono y/o e-mail, a fin de que se sepa su identidad después del fallo. Esto se puede hacer mandando una copia del guión por correo ordinario a :
Taller de audiovisuales Apota. 01250 Araia. Araba.
E-mail: apota@kzgunea.net
Fecha límite de recepción de guiones: 30 de noviembre del 2009.
Nota:
La organización no se responsabiliza de posibles plagios. En caso de que se incurriese en plagio, el autor sería retirado del concurso.
La presentación de guiones supone la aceptación de estas bases por parte de los participantes.
Fuente: ABCGuionistas
Charla de Marlene Dermer “Oportunidades del cine en español en Estados Unidos”
Andrés Koppel, Marlene Dermer y Rolando Díaz.
Interesantísima la charla que ayer miercoles 24 de Junio ofreció Marlene Dermer dentro del tercer encuentro del LEAC. En ella Marlene, explicó a la audiencia el hueco REAL Y PALPABLE que ofrece Hollywood para el marcado de cine hispanoparlante. Durante la charla que se prolongó durante dos horas, nos hablaron de las posibilidades que tiene el cine español en un sector que la industria de Hollywood pretende acceder pero no consigue y es el de la población latinoamericana que puja con fuerza en el territorio estadounidense. Se habló de que Hollywood ama el talento español y contínuamente está a la caza del nuevo creador con ideas revolucionarias. Pero a su vez de cómo Hollywood se volvió alérgico al mecanismo de hacer cine en España.
Inevitablemente, planeó como es ya tradición en los análisis sectoriales del medio, el fantasma de la crisis que está desestabilizandolo todo pero no sin un gran halo de esperanza: Es cierto que están cerrando empresas y las viejas fórmulas están desapareciendo, pero lo bueno es precisamente que NADIE sabe a donde vamos. Y con eso cualquiera puede encontrar la “Nueva Fórmula” que se acomode a los tiempos actuales.
Yo soy de esa tendencia que piensa que el “Apocalipsis del cine” trae consigo mejores semillas para plantar en un terreno superpoblado de malas hierbas. Y aunque los peores agoreros claman con terror que el cine está muriendo yo estoy convencido de que solo gritan aquellos que sacaban partido del sistema antiguo y se resisten al cambio.
Las perlas con las que me quedo de la charla:
- Que teniendo fe en el proyecto, Hollywood no se cierra tanto en banda como creía, a una posible distribución. Evidentemente, nunca queriendo competir con un Transformers, pero sí accediendo mediante una estrategia inteligente, a tu público.
- Descubrir que el ombliguismo en Hollywood le impide insertar su maquinaria en según qué sectores, en este caso el latino. ¿Es la oportunidad para que creadores hispanos destaquen creando obras para latinos, financiadas por dinero Hollywoodiense?
- El momento en que inundé con babas la sala, cuando Marlene cuenta anecdóticamente que trabajó en “Muerte entre las flores” de los hermanos Cohen. Siendo ayudante del ayudante del ayudante, sí… pero… ¡¡¡¡CON LOS COHEEEEENNN!!!
Y para hoy, la charla a cargo de Enrique López Lavigne parece también muy jugosa, esta vez centrada en el cine español. A partir de las 20:00 horas en el Departarmento de Formación de la Cámara de Comercio de Santa Cruz de Tenerife (Plaza de Candelaria, 1. Edif. Olympo, planta 4ª)
Los primeros cuatro seminarios (segunda parte)…
.. explicados por sus profesores.
Seminario “La búsqueda de la idea”.
¿Dónde nace una película? ¿Cuáles podrían ser sus fuentes?
Por cierto que estas preguntas no admiten respuestas unívocas. La vastedad del campo es tal que sería insensato –y hasta ridículo- establecerle algún límite. En cambio, tal vez resultaría productivo intentar una indagación en aquello que habitualmente llamamos “intuición”, y hasta esbozar algunas estrategias que nos ayuden a identificar los síntomas de lo que podría resultar una idea genuinamente cinematográfica, vale decir no sólo un “tema”, sino una configuración visual y sonora específica.
Seminario “Herramientas iniciales de la escritura audiovisual”.
Manolo Matji nos propone los siguientes conceptos para su seminario: El guión y la historia: parecen lo mismo y no lo son. Narrar desarrollos completos en piezas de distintos tamaños. Leer lo que escribes y entenderlo. Cuidar la escritura: el valor de las palabras. Las tres instancias freudianas. El público. Para entender la ciencia/ para entender la no-ciencia .
Manolo también nos regala esta cita que explica como ninguna la mejor fórmula para escribir guiones:
“EMPIEZO POR EL PRINCIPIO Y CUANDO LLEGO AL FINAL ME PARO”, John Milius.
Seminario “Las Estructuras del guión”.
Si me mostrara ante los participantes en los Seminarios de LEAC como un ferviente admirador de las reglas inquebrantables en la estructura de un guión cinematográfico, me podría convertir (ya que hablamos de cine) en “El enemigo público número uno” de los defensores de la NO historia, por otro lado, si me inclinara a ser partidario de la libertad total en la escritura de un guión, sería juzgado con dureza por los que esperan una acertada fórmula para escribir guiones de éxito.
En rigor, lo mejor será pensar en un principio en el que todos estemos de acuerdo: El Cine no se hace para aburrir, sino para cautivar y enriquecer (para otros, porque no, entretener) por lo que mi mejor criterio sobre estructuras dramáticas, estriba en atender la obra específica y analizar profundamente sus entresijos. ¿Qué se quiere contar? ¿cómo? ¿para qué? y ¿para quién? De esas preguntas, siendo muy curioso e insistente, surgirá, por suerte, algo que nunca será el único camino, ni la solución mágica, sino aproximaciones que permitan complejizar y proveer de enjundia, una historia concreta.
Desde ese punto de vista revisaremos la importancia de descubrir el planteamiento del conflicto en una historia (el primer acto) qué la anima, sostiene y la hace avanzar con interés (el segundo acto) cómo nos conduce al desenlace, qué salidas pudiera encontrar el autor a las diversas puertas que ha abierto (tercer acto)
Sobre estos temas y enfocados de esta manera, debatiremos en nuestro encuentro.
Seminario “Personajes para cine y televisión”.
¿Qué es más importante para la historia de “En Busca del Arca Perdida”? ¿Indiana Jones o la piedra gigantesca que trata de aplastarlo? Bueno, primero hay que ser Indiana para ponerse delante de esa piedra, aunque si ésta no existiese, o cualquier otra de las peripecias que mueven las historias de la tetralogía, el héroe del látigo no sería un personaje demasiado interesante, ¿no creen?
Un gran personaje necesita de una buena historia para desarrollarse o quizás lo cierto es que una buena historia no se puede contar sin grandes personajes. Hablaremos de esto y también de qué hace un personaje “grande”. Les advierto que tratar de contestar a esa pregunta es como diseccionar el amor, fascinante, aunque nunca llegues a comprenderlo del todo. Desde Aristóteles estamos intentando desentrañar lo que mueve a un personaje dramático. En este seminario hablaremos de los personajes trágicos y los personajes melodramáticos, del viaje del héroe, de arquetipos y estereotipos, de protagonistas y antagonistas, de identificación personaje-público, de las emociones y de otros aspectos de los personajes de cine y televisión.
Los primeros cuatro seminarios…
… desde la idea hasta el comienzo de la escritura.
Ya tenemos preparados los seminarios que se impartirán en el primer encuentro presencial del LEAC.
Jorge Goldemberg impartirá el seminario “La búsqueda de la idea”; Manolo Matji nos introducirá en las “Herramientas iniciales de la escritura audiovisual”; Rolando Díaz nos hablará de “Las estructuras del guión” y yo, Andrés Koppel, exploraré con ustedes el mundo de los “Personajes para cine y televisión”.
Los seminarios están diseñados para alumnos de nivel básico o medio en la escritura audiovisual. Tendrán lugar los días 2, 3, y 4 de Octubre de 2008 en Gran Canaria espacio digital (sede del LEAC en Las Palmas). La matricula se abrirá el 15 de Septiembre de 2008. El número de plazas es limitado por lo que si estas interesado que te mandemos un mail para recordarte la apertura de la matrícula, regístrate en el LEAC.
Con estos seminarios queremos introducir a los alumnos en los aspectos iniciales del proceso de la escritura audiovisual, desde la exploración de la idea hasta los primeros pasos que se pueden dar para escribir con ella un guión. Hablaremos de las herramientas de la escritura audiovisual pero lo que realmente nos gustaría conseguir en estos cuatro seminarios es estimular vuestra creatividad para que lo que está en vuestra imaginación pueda en el futuro convertirse en una historia para ser vista.
Aunque lo mejor es que sean los propios profesores los que expliquen sus seminarios…